El hilo de la fotografía

#2 Toda la razón, esa es mi intención asi que he empezado yo para dar ejemplo. Espero que alguien más se anime y podamos arrojar un poco de luz al trabajo de los directores de fotografia

Este es el primer plano de Punch-Drunk Love y simplemente adoro el esfuerzo del director de fotografía Robert Elswit por caracterizar al protagonista desde el segundo uno, de forma conjunta al diseño de producción y la planificación del director, pues el cine es trabajo de equipo y las decisiones no se toman en un vacío.

Aquí se nos presenta a Adam Sandler/Barry Egan en el traje azul que le va a vestir toda la película desde un plano general que se siente desequilibrado por como la composición le coloca en una esquina con su mirada cabizbaja apuntando hacia dicha esquina, dejando todo el aire/vacío en la otra dirección. La casi total ausencia de atrezzo suma puntos a esa sensación de desequilibrio.

A su vez el azul del fondo se ve confinado por el color blanco (representando el vacío) de la misma manera que la composición de la imagen le confina a una esquina y de la misma manera que su personalidad antisocial le aisla del mundo. Incluso las sombras o viñeteado de la imagen (arriba del personaje y en el lado derecho de la imagen), y las líneas maestras (las formadas donde cambia el color del entorno) que dirigen nuestra mirada hacia Barry están colaborando en hacernos sentir esa sensación de reclusión o confinamiento. Su vestimenta le camufla entre el azul de la pared que representa su soledad. Barry se camufla en su soledad, siente comfort en ella porque cualquier cosa a la que nos habituemos nos proporciona cierta seguridad aun así sea un sentimiento doloroso.

Buenas imágenes